巅峰时期，她手底下有双冰，有陈道明、梁家辉、刘嘉玲、夏雨等几十名艺人的经纪约。

有些人干脆是和王京花的口头合约，认准了她。

几年前，她在华易的时候，执掌的经济部门，和冯小刚的电影被称之为华易的两条腿。

05年出走，搞的华易人心惶惶，更是逼得一直隐于幕后的王忠军，不得不出来说话。

王京花自来熟道：“沈导，《督公》可真是给我们大陆团队涨志气。”

从一线经纪人做起来的，早年为了打开局面，跟在陈道明周边转悠，人情世故能力拉满。

“也是观众饿极了。”沈善登道。

王京花笑说：“陈老师专门做了杨廷和的人物小传。”

“电影不演完了吗？”沈善登奇怪。

王京花有点拿不定了。

沈善登是真没听出来，还是装的。

她道：“这不是为了嘉靖电影嘛。”

出乎王京花的预料，沈善登直接道：“我还想和陈老师说呢，确实有嘉靖电影计划，而且不只是嘉靖电影，我要先打造《督公》电影宇宙，然后形成嘉靖朝电影宇宙，再然后是明朝电影宇宙。”

“我手头上还有个更大的项目，其实最初我想做的是这个大项目，《督公》只是退而求其次的选项。” 王京花倒吸一口凉气，呼吸粗重了起来！

《督公》本身就是一个试点项目，如今大获成功，很明显会启动最初的大项目。

再加上《督公》还有续集。

卧槽！

王京花在心里爆了粗口，这次陪着陈道明一块，是真来对了。

沈善登让她不要靠的太近，他不好这口：“花姐，咱们还是保持距离。”

王京花大大方方道：“你叫我一声姐，我就托大喊你一声弟弟，你就照顾照顾姐姐的生意。”

“演员合适的我肯定用。”沈善登说道：“橙天的糖糖，是我的朋友，花姐帮忙照顾照顾。”

说起糖糖，沈善登语气有点复杂。

作为橙天七公主之首，这算是哥布林巢穴里的公主了吗？

算了，他沈善登玩的也不是爱情，范氷氷都可以，陈恏也行，糖糖也没什么。

想到这，沈善登不想让大蜜蜜混圈了，还是老老实实在家做他的女仆好。

混什么混啊，当他不知道外面男人都在想什么吗？

《督公》剧组忙得脚不沾地。

另一边。

一家文艺圈常聚的咖啡馆里。

死寂沉沉。

崇尚西方的学院派，直接利益受损。

虽然这一次沈善登没有针对他们，但是《督公》存在本身就是无差别扫射。

形势和人心都出了问题！

话语权开始崩塌，价值体系也在动摇。

“艺术圣殿”的光环彻底黯淡，《督公》以摧枯拉朽的票房，一把将学院派赖以生存的“欧洲三大认证”、“艺术深度”等话语体系解构掉。

继“弱国无艺术”的论断，威尼斯“全美班”的事实之后，迎来第三击。

这一击，不是为了消灭它们，只是溅射的力量。

但因为裹挟着电影的力量，比之前两击更为沉重。

不仅是价值体系崩塌，甚至还被反向指责。

之前学院派中有人为《造孽》的“艺术改编”辩护，指责批评者是“干涉创作自由”。

而当《督公》自身扎根于明朝历史，进行大胆符合主流价值观的创作，学院派有头有脸的人物也没谁出来表示支持。

以往的获奖作品，也被观众审视、凝视。

面对沈善登自成体系的理论到实践，它们这套将“丑”扭曲成“美”，指“他者叙事”为“自我叙事”的圈子，承受不起聚光灯。

群众的力量一聚焦，就见光死了。

“不！我们还没输！《督公》也是边缘叙事！《督公》的成功也是我们的成功！”

在愤怒和破防之后，学院派也开始想办法妥协了。

它们做法也很直接，抢功！

太阳是鸡叫出来的！

《督公》剧组。

晚上九点多，赶到天津酒店。

沈善登当即就找到了陈恏，吐槽道：“王京花怪怪的，不会要对我使用熟女计吧，呸呸呸！”

想到这，沈善登打了个哆嗦。

陈恏听到身上人的电影宇宙计划也是一个激灵，这已经不是普通的优质股了。

沈善登感觉到了，陈恏对事业敏感！

他善解人意的讲了讲电影规划，挑能说的说。

效果显著！

《督公》工作日票房再度超预期。

11月12日周一，单日票房1500万！

比开画首日还要高！

工作日继续破千万，还是大幅度的破，跌幅之小，改写了行业认知！

已经有人预料到，《督公》的票房走势，不能用常理来形容。

事实也是如此！

天津路演时。

沈善登直接喊出：“做汉奸走狗，从来没有好下场！数典忘祖的人，不只是害人也是害己！”

吃饭，睡觉，打《造孽》！

然后沈善登避免误会，当场澄清。

“不要误会，说的是孙世昌和赵文华，和《造孽》无关！”

不解释还好，一解释，观众哄笑。

懂！

都懂！

观众一笑，沈善登也笑了。

很满意，非常满意！

《造孽》是扭曲叙事，把臭狗屎变成“时尚挂件”，别人越是批评，追逐“时尚”的人，越是觉得自己最清醒。

最好的办法，是让其回到该有的位置，成为了臭狗屎，就没人追逐了。

除非真的好这口。

而且也是为打汉奸海报预热，海报已经印刷完毕。

准备贴在《造孽》旁边！

沈善登也在不断学习，这就是从《蛟潜虎隐》《造孽》上新学的招。

以彼之道还施彼身。

要借助《督公》的票房植入“打汉奸，就有票房”这样叙事结构。

叙事语法需依赖合作网络，资本、观众（市场）才能存活。

成功“网络”支持的具象化，既是新语法存活的命脉，也是转化为公共文化的催化剂。

没有成功的叙事语法，永远无法成为主流。

这一套，后世也有。

哪怕电影主题没有一些人要构造的“反常识语法”，还是要和电影捆绑。

因为，只有“成功”，才能扭曲人的认知。

就算观众没被扭曲，也能在“网络”，资本和市场，招商、广告、拉投资等方面获得好处，能够拉更多新人进来。

而文化资本，为了能够获得可以量产的“语法公式”，是愿意投入试错成本的，特别是有外面资源愿意提供帮助，垫付一定成本的时候。