第556章 语言融合难题。~月(2/3)
一来,阿尔邦只是乐团中的一份子。
确实很难能与李少杰有太多的交流。
那合唱团的人数,甚至比管弦乐团的乐手们数量还要多出起码四成!!
不知为何,阿尔邦却突然摇着头。
有时候,同样是搞音乐的。
旋即马上就跟着阿尔邦一起嚎了起来。
李少杰的脸色一下子就凝固住了。
“其实呢,二人转是一种.”
这一言一语很快就扯到文化上去了。
为何他会说自己不一样?
“因为,我觉得我更喜欢的,是”
“可以,很好,很强大,民族的就是世界的。”
这也正是艺术家与戏子之间最本质的差距。
嗷一嗓子就突然蹦出来了一句李少杰这辈子都想不到的歌词。
像是你学了小提琴的话,无论是大提琴,中提琴,甚至是马头琴,二胡,都可以瞬间上手。
技巧肯定不圆润,音色肯定不完美,但如果是想拉出点简单的调子,根据弦乐共通的那部分原理,以及本身的乐器素养,也会很快就有模有样起来。
很快。
或许,那些流量歌手和艺术名家们之间,在相同专业上的文化差距,不亚于一个文盲与院士的差距。
【只有尊重人文,正视人文,才能真正的拥抱人文】
阿尔邦的话并没有让李少杰感到意外。
“怎么了?”
来自于霓虹的大提琴手宫崎明哈哈笑了一声。
当时就感觉TMD天雷轰顶。
可在正式彩排后却发现,语言融合度的问题不但没有被解决,反而被扩大了。
很快,便到了大合唱的段落。
乐器共通这个还真不是吹NB,是真实存在的。
周围国内的几位音乐家当场就是哈哈爆笑。
“NO,NO,NO,我不一样的。”
当一个管弦乐团的双簧管演奏家,拿出了随身携带的唢呐后。
其实很早以前,在阿尔邦学习的时候,就注意到了唢呐这件乐器。
就这种平和自然愉悦的文化交流氛围,最重要的基础,便是基于每一位艺术家对于自己国家文化的认知,对于他国文化的尊重,以及站在世界文化格局的角度上来思考,才能得来的。
但最受人追捧的,无疑就是创作,指挥,以及钢琴。
而由于乐器类型的共通性,上手其实是会很快的。
看似很像,但无论是原理,制作,音色,吹奏的技巧方式,相差实在是甚远。
“Jay,我可是你最狂热的粉丝。”
收腹!
随着时间的推动,排练进度十分快速。
唢呐和双簧管其实有点像。
唢呐的哨片芦苇,一个整体,而双簧管一般是芦竹,两半拼接。
“啊?”
语言的融合度的问题。
“二人转?朱,你了解吗?”
在单边主义,个人英雄主义盛行的如今,必然是要更加呼吁国际主义,集体主义的。
二来,阿尔邦是双簧管演奏家。
是的,瞬间上手。
整个世界瞬间冷静了下来。
事情就变得不简单了起来。
而是从现在开始,正视自己的匮乏,然后努力的走出自己的路。
“嗯”
这些艺术家们,身上闪烁着文艺之光,是如此的耀眼。
好家伙,我TM这辈子都没想过,你也是个病友?!
“晒尽残阳我晒忧伤!!”
毕竟,这可是世界上最具有代表性的三十余家乐团。
但很显然。
部门的领导听闻此事后,也放下工作,特意前来观看。
转过头,在众人疑惑的目光中,拿出来了一个家伙。
就在李少杰不远,负责测试这一次收音效果的一位师傅,在接收到领导无声的表情信号后,凑过来,弱弱的问了一句。
哨片很相似,但差距本质其实很大。
神圣而崇高的颂歌几乎是在瞬间就从一个很微小的音,昂扬到巨大的音量之上。
我TM怎么感觉这旋律这么熟悉呢?
提气!
这边的话题开始的并不久,很快的就又通过类比,跳到了其他的层面上。
世界人文,与棒子无关。
“说起来,我一朋友也曾经用爱尔兰民歌的五拍子的古老说唱,融合到流行音乐里,可是反响很差,Jay,你有什么独特的经验吗?”
比如,虽然我们用不同的语言唱同一个段落,但不能有太强烈的割裂。
李少杰露出了一个尴尬而不失礼貌的笑容。
瞬间就令所有在场的人头皮发麻。
“【土】到极致便是【潮】嘛,而且我觉得,你想搞民俗音乐的话,很多时候还是要看使用场合的,如果一味的追求突出,反而是走了下坡路.”
恐怕会有无数的不愉快,会有棒子站出来又对文化指手画脚。
本来看似平平无奇的一次线下活动,今天却被巴黎音乐家整了一波大活儿。
而这样的态度与反应,以后,也无关。
快速的安静,有种很强烈的落差感。
难道用同种类的语言?
在之前各个国家的单独演出中,使用的是各自语言的翻译。
你别说,还真有点升天拜堂内味儿。
也不知道为什么。
全世界似乎都读懂了这一消息,棒子无法懂。
“我不了解,我广东的。”
脸色因为激动而变得通红起来。
确实很好。
想发展人文,不是靠去偷,去抢以前的东西。
可是,李少杰却注意到了一个问题。
而这些呼吁手段中,再没有比李少杰举办的这次活动更加具有代表性与意义的。
这一嗓子嚎尽了杰哥所有的幻想。
而在文化的娱乐交流中,这些艺术家们各抒己见倒是常见。
这种乐团活动,已经算是走了近路。
虽然世界网友们还有点没看够,不过,这也证明了李少杰这边的排练来到了关键的地方。
第一次的彩排试演便开始了。