沒有對比，就沒有傷害。
千里影院的放映廳出現了很詭異的兩極化。
左面《擺渡者》的放映廳人聲鼎沸，右面《忠犬八筒》的放映廳門可羅雀。
明明是同一個電影院，同一個售票處，但是因為宣發的原因，天差地別。
天圖大廈樓下就有一家千里影院，鄭秋親自掏腰包，帶著公司的部分高層，還有一些圈內著名的影評人去看了《忠犬八筒》。
第一是為了支援鄭幼韻。
不管如何，終究是親閨女的熒幕首秀，可憐天下父母心。
第二則是想要親自看看，這個片子到底能爛到什麼程度，好讓這些影評人們，多寫一些素材。
看看能不能在貶低《忠犬八筒》的同時，抬高一下《擺渡者》。
畢竟如果單獨看《擺渡者》的話，確實有點太爛了，到時候輿論風向肯定影響票房成績。
但是如果後面拉上《忠犬八筒》比爛，那就是另外的情景了。
畢竟觀眾的智商有限，一旦發現更大的槽點，就會忘記小一些的槽點。
而且絲毫不用擔心會給《忠犬八筒》引流，因為沒有觀眾會花錢去電影院驗證是不是爛片，他們只會跟風嘲諷，然後順便看一下電影解說。
大約300人的廳，等到電影開始放映上座率竟然不足五分之一，六十個人裡面，還有四十個是自己帶來找茬的。
典型的黑粉比粉絲多。
連鄭秋見了，都忍不住同情起蔣芸來。
隨著舒緩的片頭曲響起，鄭秋也不自覺的回神看著大螢幕上的畫面。
一個好的電影，靈魂固然是劇本和故事，但是鏡頭和畫面，有時候更為重要，它們就像人的臉一樣，一張好看的臉，總能夠吸引住人。
不得不說，《忠犬八筒》的攝像很不錯，僅僅開頭幾分鐘，就把一個濃重鄉鎮氣息的郊區，拍攝得如同油畫一般優美。
不但有人間的煙火氣，更帶著一股高階鏡頭藝術氣息。
鄭秋雖然驚訝攝像的功底，但是也沒有太過在意，畢竟這種特景雖然好看，但是也好拍，因為可以直接抄或者借鑑經典片段。
真正決定影片好壞的，是長鏡頭與切境手法，那才是鏡頭語言真正的藝術。
緊接著一陣極具鄉土氣息的配樂出現，讓電影院的氛圍一下子就‘土’了起來，尤其是配合畫面上那隻搖頭晃腦，在人群中穿梭的土狗，讓氛圍更加輕鬆起來。
原來是想用喜劇角度降低觀眾的期待和要求啊，鄭秋微微挑眉，似乎分析出了影片的基調和意圖。
喜劇片是被譽為最好拍，卻最難拍好的片種，好拍就在於，它沒有一個固定的形式，不管你是黑色幽默，還是下九流屎尿屁，只要你能夠逗笑觀眾一次，那麼觀眾就不會太過苛刻。
但是最難拍好也是因為，如果你只逗笑觀眾一次，那就是個妥妥的爛片。
不過作為新手，喜劇確實最好的敲門磚。
王世風這小子，果然雞賊啊。
虎頭虎腦的土狗，喜氣洋洋的背景音樂，勾勒出一副溫馨喜感的長鏡頭，就在所有人剛剛接受這隻土狗的可愛時。
一聲尖銳的鳴笛，讓所有人莫名的頭皮發麻。
緊接著就是車禍撞擊和狗的慘叫聲，淒厲的嗚咽讓所有人都開始揪心了起來。
臥槽？上來就直接車禍？這麼狗血？
不只是鄭秋，那些專業的影評人也都懵了。
因為《忠犬八筒》沒有太多的預告內容，所以他們無法得知，這個影片到底是什麼題材。
熒幕上的畫面定格在土狗躺在地上抽搐著，用畫面模糊的手法體現了土狗即將死亡和昏厥的狀態，背景中也是數人圍觀議論的吵鬧聲，讓整個氣氛變得尤為壓抑。
壓抑的氣氛一直持續到，從狗狗模糊的視角，看到汽車的車門開啟，一雙油光閃亮的皮鞋，緩緩停在鏡頭前，破口大罵“真特麼晦氣，誰家的狗不看好，衝上來找死啊。”
男人的怒罵和圍觀人的安靜形成了對比。
然後模糊的鏡頭，彷彿像是即將昏迷的狗狗，抬頭想要看看肇事者的臉，但是因為看不清，鏡頭中只有一個明晃晃的紅光在鏡頭左上角。
即便不需要交代，也能夠判斷出，這紅光，應該是紅綠燈的紅光。
不難猜測出，不是狗亂跑，而是這車闖了紅燈。
隨即鏡頭一飛沖天，像是把觀眾直接帶上天堂的緊繃感，然後陡然一轉，再垂直向下，將這個郊區小鎮的全貌，映入眼簾，最後垂直落在一戶農家院中。
正在曬被子的美貌婦女人，忽然聽到大門外傳來大黃的犬吠聲。
“這小子今天怎麼這麼早就跑回來了？”美貌婦人拍了拍被子，但是沒動地方，蹙眉看向大門口。
只見之前那隻虎頭虎腦的土狗，一瘸一拐的跑進來，最後在看到婦人最後一眼後，嗚咽一聲倒在地上，口中溢位大量的鮮血。
美貌婦人愣在原地，隨即像是瘋了一樣撲了過去。
但是這段沒有任何人聲臺詞。
鏡頭中的婦人悲痛欲絕，但背景音樂依舊是那段歡快的鑼鼓點，強烈的反差讓所有人產生了不適感，下意識的心生煩躁。
而鏡頭從婦人抱著狗的角度，緩緩從下向上移動，出現了一個穿著女式皮鞋和精緻西裝的職業女孩，面露痛苦，然後鏡頭再次一飛沖天。
開場五分鐘，直接留下兩個懸念，像是貓抓一樣，牽扯著所有人的好奇與耐心。
影評人們看到這兒，也有些古怪的看了眼鄭秋，剛開始以為是個喜劇，但是上來就車禍死狗，貧家婦人，職業少女三個鮮明設定，而且從拍攝手法來看，這明顯是現實主義題材啊。
有點意思了。
“鄭總，果然虎父無犬女啊，令嬡雖然只出現一個鏡頭，但是演技確實出乎預料啊。”一個禿頭影評人順便恭維了一句。
“瞎胡鬧罷了，讓諸位見笑了。”鄭秋笑了笑。
影片繼續播放，後面的主視角都是以鄭幼韻為主了，而且劇情也沒有出乎大家的預料。
無非就是正義少女路見不平，為求公正，四處碰壁最後終於在社會各界人士的幫助下，成功讓遲到的正義降臨，壞人伏誅。
這種爛俗的故事結構，沒有任何亮點新意可言，對於他們這些影評人來說，更是小兒科一樣的劇情。
但是就是這樣一個所有人都猜到的劇情，讓他們十分驚喜。
眾所周知，影評人，或者文藝評論行業，最擅長的就是閱讀理解了。
他們能夠從一些亂七八糟的內容裡，理解出和正常人不一樣的東西。
比如當他們看到那名美貌婦人不願意連累鄭幼韻繼續追究大黃的死時，他們理解出了這是底層階級對權貴階層的恐懼與麻木，是一種聽天由命的奴性。
而小鄭為了正義奮不顧身，不惜代價的追求正義，則理解成了新資產階級，或者偽中產對階級的不滿與反抗，是一種愚蠢但是令人動容的精神。
當記者小夏願意幫忙和記者小王反對幫忙的爭論中，又意味著客觀主義的尺度與感性。
在退伍女兵小尹的加入後，象徵著理法公正的立場對映。
而那些網紅的出現，則是帶著現實烏合之眾的嘲弄。
電臺主持人小洛則代表著知識分子的明哲保身和審時度勢。
而坑爹的小褚則代表著象牙塔中理想主義的浪漫與衝動。
總之在這個通俗的故事結構中，影評人們看到了一個豐富多元的精神核心，而且從劇情處理上來看，每一個人的動機和行為，都在意料之中，情理之外。
妙，這個故事有點兒妙了。
看似每個畫面都在說狗的問題，但是每個劇情都說的不是狗！
被撞死的不是狗，是權益！
電影三分之一，小鄭和小夏，抱著小奶狗八筒，在夕陽下目送失去丈夫和愛犬的美貌婦人，落寞黯淡的離開這個拼搏半生卻無法立足的城市。
鏡頭用一個接近三十六秒的長鏡頭，看著美貌婦人揹著行囊，迎著落日的餘輝，義無反顧的走進那個滾燙而熾熱的夕陽，彷彿從未出現過。
鏡頭畫面傳遞出那瞬間的落寞，讓所有人都莫名的紅了眼眶。
在這個城市一無所有的，又何嘗只有這個苦命婦人？
聽著周圍人的啜泣聲，正在恍惚中的鄭秋回過神。
僵硬的轉過頭，看著自己的秘書小趙，疑惑的問道“你...在哭？”
“啊？”小趙從感性中回到現實，連忙訕笑“這鏡頭拍的太差了，刺眼睛。”
鄭秋沉默了半晌，點點頭沒有說話。
心情有些複雜。
但是悲傷的氣氛還沒有持續兩分鐘，電影的氣氛陡然一變，不知道是因為背景音樂的鑼鼓點聲放大影響了心情，還是畫面中八筒從一個小奶狗，長成狗中霸王的過程過於喜感。
又或者，小夏和小鄭兩個美貌少女的日常過於溫馨，賞心悅目，小鄭與八筒的鬥智鬥勇過於荒誕，總之接下來的十分鐘，空蕩蕩的電影院中，笑聲不斷。
影片似乎回到了輕鬆的主題，但是不知為何，似乎總有一股淡淡的憂傷氛圍籠罩著眾人。
尤其是，從八筒開始每天接小鄭和小夏下班後，影片的角度，不知道什麼時候開始，不經意間變成了八筒的視角。
它視角下的小鄭和小夏相處不再溫馨，她們開始經常吵架，時常還會牽連到八筒。
觀看電影的所有人，似乎一下子都變成了八筒，它無言的守護著主人的喜怒哀樂，收斂了自己歡脫的性格，不敢讓主人分心，會按耐著好動的天性，陪著小鄭在昏暗的房間中，一呆就是一下午，努力試圖安撫小鄭的情緒，卻都是枉然。
八筒變得不再快樂，因為小鄭不快樂。
這是所有人觀眾能夠感受到的情緒，不安，擔憂，緊迫，焦慮，無助，這種負面情緒透過一個個隱晦的畫面瀰漫在電影院中。
極致的壓抑讓人有些喘不過氣，直到八筒做了一個夢。
它夢見小鄭一個人站在大橋上，背後就是車水馬龍川流不息，燈火輝煌的城市，她在這幅遼闊的畫卷中顯得極為孤獨，突兀到無法融入，漆黑的黑夜中，彷彿又有一雙無形的大手，在推著她。
最後小鄭義無反顧的跳了下去。
溺水的窒息感讓所有人輕撥出聲。
因為這個鏡頭太真實了，真實到所有人以為是自己掉進了河裡。
但是很快視角又變成了八筒的夢，夢中沉溺在水中的鄭幼韻沒有任何掙扎，像是一個破布娃娃，只有一束光芒刺破陰暗的水底，照射在她身上，但是毫無用處，她一直向下落，似乎永遠無法觸底。
同時那一直有些吵鬧的歡快鑼鼓點背景音樂消失了，變成了一首帶著禪意的bgm，加上演唱者的聲音十分空靈，讓人莫名的起了一身雞皮疙瘩。
“散落的月光穿過了雲，躲著人群，鋪成大海的鱗~
海浪打溼白裙，試圖推你回去，
海浪唱搖籃曲，妄想溫暖你，
往海的深處聽，誰的哀鳴在指引，
靈魂沒入寂靜，無人將你吵醒....”
這個長達一分鐘的墜落鏡頭，所有觀眾幾乎同時下意識的屏住呼吸，體驗了一把溺水的窒息和絕望。
而就在心臟要承受不住壓力的時候，一聲含混的犬吠響起，死寂的水底突然冒出泡泡，順著那道牽扯在小鄭真是的光柱，緩緩出現了八筒嚎叫著的狗刨的身影。
因為八筒入水後的狗刨動作過於鬼畜和猙獰，瞬間破壞了之前的壓抑的氛圍，讓畫面無比喜感。
這個轉折讓所有人破涕為笑，鏡頭也瞬間從水底回到了現實，卻再次讓所有人的笑戛然而止。
因為鏡頭中，八筒正趴在一個靈堂中，不遠處一身素衣的小夏，神色憔悴的在小尹和小洛等好友的幫助下，接待賓客。
本章未完，请翻下一页继续阅读.........