來演，只要三百，不兩百萬就能拍出來了。”
羅納德暗笑，科爾曼還是那樣耿直，他總覺得電影得有真材實料，給觀眾他們想看的。阿美利加還有很多孩子不能上學，窮人吃不飽飯，病人不能看病，老兵不能得到有尊嚴的工作，這一千八百萬的拍攝成本，可以幫助多少人？
“羅傑，你記得我幫你拍的第一部電影，成本是多少嗎？”羅納德想了想，怎麼解釋自己的思路。
“搖滾高中？不到兩百萬，光是賣給電視臺和買斷髮行，我就賺了三百萬。”科爾曼對自己的賺錢能力很自信的。
“現在的院線電影，已經不可能這麼便宜的發行了。現在的電影院的日子很不好過，電視臺也不如以前那麼肯花錢買電影播放了。”
“還好我們有錄影帶。”科爾曼也感慨，當年的老路因為汽車影院的消亡，現在已經很難走了。
“但是針對錄影帶市場的電影，很難在院線上映。希德姐妹幫要不是獲得了聖丹斯的好評，上映也很困難。在大銀幕上放映，一群陌生人一起看電影的體驗，是越來越貴了。”
“哎，也是……”，科爾曼知道羅納德說的是發行成本，現在的小製作，沒有大明星的加持，宣發成本比大製作還要高。
“你能想起來，最近五年有哪個新人導演嗎？”羅納德繼續問。
“……”，羅傑·科爾曼想了半天，除了羅納德和卡梅隆，這幾年有些聲勢的新人導演不多，能夠用商業片賺錢的就更少了。
“我擔心，電影導演會成為恐龍那樣的瀕危物種了，所以有機會讓新人導演試手的話，略略賠本還是值得的，羅傑。”
用小成本給新導演練手，用中等製作給導演升級，這個機制，原來是大片場制度下，由副導演轉行導演實現的。六十年代以後，則是主要靠著各種各樣的獨立製片電影來實現。
現在一部電影的成本越來越高，風險越來越大，製片廠肯給新人導演的機會也就越來越少，新導演的絕跡，對好來塢是很致命的了。
“你說的對，看來我也要多給新人一些拍低成本電影的機會。”羅傑·科爾曼又開始算賬，自己給新導演機會，然後讓他們去找羅納德那裡試試中型專案，等成名了，我再把他們在我這裡導演的電影，重新發行錄影帶……
本章已完成！