更加發散。”
劉藝妃連連點頭，只覺劉義老師他們真的是創意十足，開創出這麼一個新穎且有趣的創作模式。
聽到楚軒的話，坐在前排的一名藍色牛仔衣青年不禁扭頭笑道：“今天寫這個人物的劇情，明天寫那個人物的劇情，且每個人的人設都不一樣，這是一般的編劇所體驗不到的創作方式。”
“而且剛剛那些標籤和定義，就相當於是劉老師他們給我們的引導。”
“有這樣的引導，這絕對能提高編劇的寫作水平，也能提高編劇對不同性格人物塑造上的筆力，從而得到更廣的經驗積累，劉老師的這個創作模式真的高明！”
楚軒和劉藝妃微微一笑，這些受邀而來的人士顯然對劉義提出的這個創作模式很感興趣，且初步認同。
“劉老師，請問一類命題是什麼意思？”有個人忽然問道。
聽到這個問題，在場的人漸漸安靜。
他們剛剛被這新穎的創作方式所吸引，也被突然有人提出的影視工業化所感到震撼，倒是一時間沒注意到網頁標籤上一些細節。
聽有人提問，他們這才回過神來抬頭看向幕布。
連續兩個命題內容，都有一個【命題類目】為【一類命題】的標籤，他們不明其意。
劉義解答他們的疑問：“一類命題，代表場景描寫，只需要寫大致場景氛圍，不寫對話。”
“二類命題，代表對話描寫，只需要寫人物對話，不寫場景。”
“三類命題，代表特效描寫，根據場景描寫將附近環境和場景包括天氣、海浪、遊輪、建築變化等細節化，越細節越好。”
“四類命題，代表拍攝劇本，根據場景、對話和特效描述初步安排鏡頭，跟導演溝通後，完善成最終的分鏡頭劇本。”
聞言，非編劇出身的人只覺好奇和新穎，並沒有多的感受。
只看那些編劇出身的朋友們，聽到劉義的解釋後面色大震。
“臥槽，這不僅是把劇情掰碎成若干個情節了，還把情節掰碎成四部分！”
“這……這哪裡是細分到極致？這叫細分到令人髮指的地步！太細了吧！”
“我服了，原本不考慮劇情連貫性和節奏就挺牛了，現在還不要考慮對話和特效等其餘部分，這麼一搞，是個人都能當編劇！這也太簡單了！”
“那你錯了。”劉義搖了搖頭，看著這位說“太簡單”的人。
眾人看向他，劉義微微一笑：“簡單？”
他踱步幾許，道：“我和其餘老師把創作流程極致細化變得簡單，這沒錯。但簡單了，自然而然的，我們的要求就高了。”
“如何讓我們看一眼場景描寫，就能立馬想象出畫面。”
“如何讓我們看一句臺詞，就能立馬想到這個人物的性格甚至形象。”
“如何讓我們看一眼特效描述，就能立馬感受到震撼和其災難性。”
“如何讓我們看一下拍攝劇本，就能透過你們安排的鏡頭立馬腦補出最終上映的成片。”
劉義看著臺下一群啞口無言的人，道：“場景的立體感，對話的人物感，特效的震撼感，拍攝劇本的鏡頭感。”
“如果你們加入璀璨時代後參與這份工作，達不到各部分的效果，那你們在網站上遞交的稿會被我無限打回，直到達到標準為止。”
眾人面面相視，聽到劉義所言，讓他們想起一句老話：看起來越簡單的東西就越難。
劉義的模式將編劇寫作變得非常簡單，但如何把這個非常簡單的東西寫得精彩紛呈？
一念至此，他們剛剛確實想低了層次，這看起來簡單的東西其實並不簡單吶。
“豪萊塢標準嗎？”有人半開玩笑半認真地道。
剛剛劉義說要達到他的標準為止，這人不由自主地說了個豪萊塢。
劉義看著他，和煦道：“豪萊塢跟我們有什麼關係？我說的標準，是華國影視標準，璀璨時代影視標準。”
眾人猛地怔然，華國影視對標豪萊塢？璀璨時代對標豪萊塢？
這是不是可以理解為，璀璨時代代表華國影視？
真狂！
但哪有年少不輕狂的？他們就喜歡這樣的公司，太帥了！
在場的人目光中一片火熱，心中掀起滿滿的激昂。
楚軒和劉藝妃忍俊不禁，這劉義不愧是輕輕鬆鬆能用文字就能調動起觀眾情緒的編劇老手，這三言兩語間就讓在場的朋友們打起了雞血。
看著這滿屋子都帶著熱血的同齡人們，小兩口相視一眼，目光中沒由來的也洋溢起為夢想而奮鬥的鬥志。
劉義拍了拍手，在場眾人平復下心情。
劉義說道：“經過我剛剛的講述，大家應該也明白了加入璀璨時代後編劇工作的大致流程。”
“這個月培訓完後，下個月就用這款網站給大家進行考核。”
“考核的方式你們也看到了，就是獲取不同的命題進行全方位測驗。”
“本著因人而異來提高質量和效率的原則，適合場景的寫場景，適合對話的寫對話，適合特效的寫特效，鏡頭想象力很強的寫拍攝劇本和分鏡頭劇本。”
眾人恍然，緩緩點頭。
這樣的安排，雖然剝奪了些他們能夠預料到的寫作樂趣，但也是能夠理解的。
既然把情節也分成了四部分，那讓每個部分擅長的人專門寫這部分，那質量和效率自然是最高的。
“在這個創作模式下，公司給我的目標就是提高現有的劇本創作效率。”劉義說道：“但我有個更大的目標。”
楚軒和劉藝妃嘴角微揚，跟眾人好奇地看著劉義，想聽聽劉義的目標是什麼。
“因每個創作的命題環節都有規範式的標籤，以及標籤的定義，那我們可以把這個創作模式看作是一條可重複完成任務的流水線。”
“而在座的各位，包括我。”劉義看了看後排：“包括葉老師、宮老師和楊老師，以及公司文學部的老師們，都是這條流水線上讓藝術品完善的組裝人員。”
“當在座的以及後續一批又一批志同道合的朋友們，在能力逐漸提高的前提下，慢慢適應這個新創作模式的同時，又習慣於在公司影視標準下創作。”
劉義看向眾人，伸手隨意指了指：“那我有個預期。”
“一類命題的編劇先寫場景，透過並組成場景劇本後，帶著劇本去和藝術總監、道具老師佈置道具和場景。”
“同時，二類命題的編劇按照場景寫人物對話，三類命題的編劇按照場景寫特效。”
“透過並和場景劇本合三為一成完整的文學劇本後，著手從文學劇本中擇選出各人物情節形成人物劇本，給試鏡的演員做準備。”
“同時，四類命題的編劇根據文學劇本寫拍攝劇本和分鏡頭劇本。”
劉義朝天豎起一根食指：“最終我要達成一個結果，當拍攝劇本和分鏡頭劇本寫好的時候，場景和道具已經佈置好，演員已經試鏡好，等待現場副導檢查場景確認無誤，直接開拍！”
“任何一部影視劇，只要經過這個模式的創作，那這整個過程我要在半年之內完成。”
非編劇人士沒太多感覺，只覺好牛的樣子。
編劇人士則又是震驚連連，劇本統籌、劇組組建、場景佈置、演員試鏡幾乎同時展開工作？
這需要協調多少部門？
這需要付出多少前期資金？
難道璀璨時代在劇組運轉這個過程也要影視工業化？
且半年完成全部前期工作，那開拍加後期到上映，大機率一年半。
如果把這一年半的時間放在一般影視劇上還沒什麼，可要是放在特效大片上，且真的做到了，那就牛逼了。
擅長的人寫擅長的劇本部分，能夠保證質量和效率。
在前提工作保證質量和效率的情況下，拍攝、後期也能保證質量和效率的話……
璀璨時代能夠快速的產出高質量大片，真要做到這一點，那未來的娛樂行業就真叫璀璨時代了。
“劉哥是有想法的。”楚軒點了點頭：“這個目標可以。”
劉藝妃微微展顏，道：“希望能成。”
劉義坐回座位，開啟杯子喝了口水：“今天要講的講完了，有疑問的可以提出來，我們一起探討。”
面對新穎的網站，面對新奇的創作模式，眾人心裡的疑惑還真不少，很多人都是躍躍欲試般的想要提問。
劉藝妃看了看手錶，小聲道：“我們走吧。”
楚軒看手錶已是下午五點，抬頭跟劉義相視一眼，偏頭衝門外示意要走，劉義微不可察地點頭。
“老師們，那我們先走了。”楚軒給宮格爾他們打了個招呼，然後和劉藝妃起身快步離開了會議室。
(本章完)
本章已完成！