“這張呢？”
沈衝摸著下巴,仔細打量了一番,然後搖頭,說道：“不好,太平淡了,視覺衝擊力不夠強,下一張。”
張叔平按了一下幻燈機開關,切換到下一張海報,畫面背景是燈火點點的中環,居中是燃燒著的康樂大廈,旁邊飛著兩架直升飛機,探照燈交叉,最下面,隱約有一群仰頭圍觀的人群。
“這個衝擊力倒是十足,而且畫風很剛硬,我比較喜歡。”沈衝靠在椅背上,雙手抱著頭部,說道：“但是太虛化了,這張海報上,沒有主演的形象,也沒有故事的資訊,只有一幢大樓,觀眾會迷惑,這是警匪電影,還是災難電影？”
“可以在旁邊和底部加一些文字。”朱家鼎站起來,走進幕布,指著其中一塊地方,說道：“這裡,這裡,加一些文字說明,比如孤膽警察,勇鬥悍匪之類的。”
“這樣爛俗的文字,還不如不加。”沈衝搖頭,說道：“還有其他的備選嗎？”
“還有兩張。”張叔平再次按了一下開關,又換到下一張海報。
把剩下的兩張海報都看過之後,沈衝放下手臂,坐直身體,說道：“看來看去,那幢燃燒大廈的創意最好,如果能再加一點主創人員的資訊進去就好了,文字和影像,都可以,但要有創意。”
張叔平嗯了一聲,說道：“我再考慮考慮。”
按當前的香港電影圈慣例,一般都是電影上映前一兩週,才開始在報刊雜誌上印電影海報做廣告,然而在後世,一部大片的營銷工作,在電影融資階段就開始了——哪怕一個鏡頭都還沒拍,也會放出一些概念海報出來。
《虎膽龍威》已經開拍快一個月了,是時候放出去一些海報,吸引觀眾的眼球,勾起他們的期待心理,為上映預熱。
“不急,你慢慢構思,還有時間,春節之前拿出來就行。”關掉幻燈機,開啟窗簾之後,沈衝說道：“朱經理,索尼那邊的廣告營銷聯絡員到香港了沒有？”
“上週過來了。”朱家鼎現在是東方魅力營銷部的經理,《虎膽龍威》和索尼的聯合營銷方案,自然由他負責主理,他彙報道：“索尼提供的廣告詞是‘m,,,要求我們要按照這個文案設計電影預告片廣告
沈衝唸叨了兩句,笑著說道：“《虎膽龍威》裡,不管是主角,還是配角,不管是好人,還是壞人,都過了非常非常不的一天,這預告片還真不好搞。”
“是啊,確實不好搞。”朱家鼎做了個無奈表情,說道：“我以前和日本人做過生意,他們刻板的很,稍有不滿意,哪怕一個無關緊要的細節沒調好,就要打回來,全部重做。”
“我倒是最喜歡和日本人做生意,他們好宰。”沈衝站起來,擦了擦手掌,興致勃勃的說道：“這次預告片,我親自來做。對了,上次的《行規》預告片,是誰做的？”
“翁導演自己剪輯的。”朱家鼎回答道：“效果還不錯,調查顯示很多觀眾都是因為在電視臺看過預告片之後,才去電影院的。”
沈衝撇了撇嘴,沒有說話。
這是時代的紅利,翁維銓剪輯的預告片,放在後世,屬於完全不及格的產品,他只把幾個精彩鏡頭湊在一起,沒有旁白,沒有配樂,字幕也難看的很,但這是第一支在香港電視臺上放映的電影預告片,夠新鮮,夠新奇,所以吸引了大批觀眾。
電影預告片在19年的好萊塢就出現了,根據《電影時代》上翻譯連載的《美國電影史》,第一部預告片是影片《凱瑟琳的冒險》,內容是一個女人掉進了獅子洞,然後銀幕上打出“她能逃脫嗎？請看下週新片”。
這和中國傳統的章回體小說最後一段話類似——欲知後事如何,且聽下回分解。
電影預告片的製作,說簡單很簡單,說難很難。
如果不考慮藝術性和營銷效果,純粹為了介紹電影內容而作,那就很簡單,比如後世很多電視劇預告片的做法那樣,隨便從挑選一段鏡頭,或者哭或者笑,或者打鬥或者爆炸,然後打上幾個主演的名字,再加上諸如“精彩紛呈”,“巨星雲集”,“年度大作”,“催淚神片”之類的形容詞,一切搞定,毫無難度,但效果嘛,大概和“金嗓子”差不多……
而如果既考慮藝術性,又考慮廣告效果,想在短短十幾秒或者幾十秒內,把一部電影的精華和特質展現出來,又能留下勾人心魄的懸念,吸引觀眾走進電影院,是非常難的事。
電影史上最經典的預告片,當屬1979年的《異形》,整部預告片是一個太空緩慢靠近的盡頭,分別亮出片名的個別字母后,最終合成“ALIPN”的電影名字,然後就是那句著名的廣告詞：“在太空中,沒人能聽到你的驚叫”。
這種極具藝術性的預告片是可遇不可求的,一般的預告片製作,都是從影片裡擷取最值得誇耀,最吸引觀眾的鏡頭,然後組合起來。
但一部電影至少有90分鐘,而且情節會有很多不同的元素,比如《虎膽龍威》,除了打鬥戲,還有爆炸,槍戰,愛情,搞笑,這麼多內容,精簡成幾十秒,如何取捨,是令人頭疼的事——因為預告片是面向所有觀眾的,在製作時候,要儘可能多的展現不同的內容,有人會因為動作進電影院,有人會因為愛情戲進電影院,有人會因為搞笑進入電影院,如此這般,才能吸引不同群體走進電影院。
很多好萊塢電影的預告片,短短不足一分鐘,但製作時間卻令人乍舌,比如梅爾－吉布森主演的《天兆》,預告片花了9個月的時間,做了幾十個版本,再最終放出來。
預告片的好壞,對電影的票房和口碑,有非常大的影響,所以在後世,不僅是好萊塢,在中國內地,都有製作預告片的專業公司,比如《第十放映室》的編導張小北,就組建了一家專業的預告片製作公司。
製作預告片,並不是導演的責任,不僅如此,有時候導演連過問的權利都沒有,因為這是電影營銷工作,是電影公司行銷部門負責的工作,並不屬於電影本身的範疇。
“我應該去買個大點的房子。”走進嘉禾的剪輯室,沈衝對黃嶽泰說道：“在自己家裡做一個工作室,就不需要跑來跑去的麻煩了。”
“以沈先生的財力,在香港什麼房子買不到。”黃嶽泰放下膠片盒,說道：“去石澳那邊買塊地,造一棟別墅,別說剪輯室了,私人戲院也有的建。”
“說的也是,哪天去那邊看看。”沈衝坐上剪輯臺,拿起一段膠片,一邊對著燈光觀察,一邊問道：“吳導演現在拍到哪裡了？”
“這兩天一直在拍和三毛和三浦友和的動作戲。”黃嶽泰站在他後面,回答道：“日本人身體協調性太差,反應不夠快,出了好幾次岔子,經常被打中,受了些小傷,耽誤了進度。”
“傷不要緊吧？”
“不要緊,都是皮肉傷,養幾天就好。”黃嶽泰是邵氏出身的,和洪金寶不是一路人,大概不知道其中緣由,說道：“吳導演想要用替身,但那些龍虎武師都不願意給日本人搭戲。”
“你跟三毛說,事情差不多就行了,別耽誤拍戲進度。”沈衝換了一段膠片,說道：“你感覺邦特先生的攝影技術怎麼樣？”
“很厲害,是個高手。”黃嶽泰讚了兩句之後,說道：“不過美國人太大手大腳了,膠片不當錢似的,一個勁的浪費,經常三四架攝影機一起開,現在才拍了一半,用的膠片都能拍兩部電影了,要是在邵氏,早被開除了。”
“好萊塢來的嘛。”沈衝呵呵笑著說道：“我們香港拍戲,片比是I人家好萊塢普通電影都是10：I大製作更是：l往上,在好萊塢,錢只是一堆廢紙而已。”
黃嶽泰嘖嘖感嘆了幾句,然後問道：“沈先生,你找我有事？”
“是這樣的。”沈衝放下膠片,轉身看著他,說道：“想必你也聽說了,我正在搞一個電影獎,現在正在組建評審團,我想請你做個評審。”
“我？”黃嶽泰連連搖手拒絕,說道：“我不行的,沒拍過幾部戲,哪有資格去做評審,再說我這年紀,做評審,人家也不服啊。”
“我是做電影獎,又不是開養老院。”沈衝勸說道：“你總沒有我年輕吧？我還是評審團主席呢。你有天賦,又夠努力,而且很有想法,眼界開闊,比那些老頭子要合適,那些老傢伙,只會抱殘守缺,守著幾十年前的教條不放,缺乏創新思維。”
“沈先生,這個……我沒讀過書,都是跟著我爸學的,上不得檯面,去做評審,會丟人現眼的。”
“沒事,又不要你上臺做演講。”沈衝忽悠他,說道：“評審的工作,就是看電影,看完之後,填個分數,就算萬事大吉,比小學老師批改作業還簡單
黃嶽泰是香港攝影師的泰斗,門徒無數,又是香港攝影師協會的創始人,現在讓他來做評審,對日後建立電影工作人員職業公會,很有好處——評審團制度,評審最佳影片之類的沒問題,但專業技術獎項,還是公會來選,才夠權威。（
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