斯皮爾伯格的演講結束之後，湯姆·漢克斯、萊昂納多、劉曄、杜薇以及安妮·海瑟薇也紛紛發表了自己參演這部電影的感想。
聊及歷史，聊及拍攝的細節，一眾演員也是國外感慨。
待主創人員接受過採訪之後，陳婉拿起麥克風，說道：“提及《飛虎隊》這部電影，我們還有一個人不得不提，是這個人在背後推動了一切，才讓這部電影最終得以落地，他，就是牧野科技的董事長，李牧李先生，讓我們掌聲有請。”
一身黑色西裝的李牧，這才從側門走出，登上小舞臺。
掌聲過後，陳婉來到李牧面前，問他：“李總，是什麼促使你投資了兩億美元、拍攝這樣一部電影？”
李牧認真的說：“原因有很多，但最關鍵的，是這部電影的故事，以及故事背後的真實歷史打動了我，眾所周知，我們之前有做過老兵不死的公益活動，也去雲貴山區採訪慰問過當年的老飛虎隊員，我一直對這些曾經為國浴血奮戰，甚至付出生命的老兵充滿崇敬，所以我也很想拍一部向他們致敬的電影，剛好看到斯皮爾伯格導演的劇本，所以當時就毫不猶豫的決定投資了。”
陳婉點了點頭，又問：“那你覺得，如果滿分十分的話，這部電影在你心目中，能打到多少分？”
李牧不假思索的說：“十分吧，在我心裡，它是一部滿分的電影，它充分尊重了歷史，充分尊重了先烈，也充分尊重了人與人之間的感情。”
陳婉說：“我有看到一些國外路演觀眾的評論，他們說電影最後，安妮飾演的美國護士，因為愛人的犧牲而孤獨終老，是不是有些過於殘忍了？你覺得現實中會有這麼殘忍的感情嗎？”
李牧說：“我覺得現實本身就是包羅永珍的，什麼樣的感情在現實中都會出現，有的人知道自己的愛人戰死了，會悲傷一段時間，然後堅強起來、開始一段新的感情與人生，有的人或許會遲遲不能自已，即便開始了新的感情，內心卻還在思念著已經離開的那一位，也有的人會一直默默守護著那份感情到最後。”
“像安妮這個角色，她對感情的選擇，對這個人物來說，未必就一定是殘忍的，也許強迫她忘記心中所愛、開始一段新的生活才是真的殘忍，就像朴樹那首《白樺林》唱的那樣，年輕的愛人為了保家衛國而戰死沙場，女孩子直到白髮蒼蒼也依舊對他有著刻骨銘心的感情，即便到了人生的彌留之際，想的還是那個人，以及那片白樺林。”
陳婉贊同的點點頭，又問：“李總，這部電影很快就要上映了，你對票房有多大的期待？”
李牧說：“我希望《飛虎隊》的票房能夠超越《泰坦尼克號》，不過具體能到多少，還得市場去實際考核。”
說著，李牧又囑咐一句，道：“對了，我想跟所有觀眾說的一件事情，是這部電影的所有淨利潤，將全部拿出來成立一支抗戰電影基金，專門用來支援國內的導演，在尊重歷史的前提下，拍攝抗戰題材的電影，而基金投資所產生的利潤，也將繼續用來投資更多的抗戰電影，我承諾絕不挪用其中的一分錢。”
李牧壓根就沒想過靠拍《飛虎隊》這樣的電影賺錢。
他真正想做的，是把華夏抗戰透過大熒幕呈現給全世界，讓人們知道華夏人民在那個年代的付出和犧牲。
但是，想做到這一點，光靠一部《飛虎隊》是遠遠不夠的，所以必須要調動所有電影人的積極性。
華夏很長一段時間，出現了一個比較尷尬的現象，抗戰題材的電視劇很多，但是大熒幕電影很少，究其原因，無非是功利二字。
拍抗戰電視劇，成本低、銷路好，而且審查相對寬鬆，所以大家就你追我趕的拍，拍了一大堆神奇的抗戰神劇，手撕鬼子、褲襠藏雷、加特林武裝三蹦子、手榴彈幹飛機、包子手榴彈，都是在這種情況下，被那些不對歷史負責任的編劇、導演批次製造出來；
而抗戰題材的大熒幕電影，想拍好了投資必然很大，而且題材沒有商業片賣座，幾個人演一部公路喜劇，就能拿下十幾二十億票房，還有誰願意費力的拍抗戰電影？
影視圈的熱錢，也都喜歡投資那些娛樂性更強的影視專案，所以抗戰題材就自然越來越少，越少越沒人投資，越沒人投資就越沒人拍，如此陷入惡性迴圈。
如果自己成立一支基金，專門投拍高質量的抗戰電影，相信一定能夠把這一塊推動起來。
打個比方，如果某個導演拿到一個抗戰題材的劇本，粗略估算一下，好好拍至少要一個億，拿出去沒人願意投，最後只能把劇本丟到一邊。
但是，這個基金成立起來之後，一個億可以來找自己這支基金要，如果基金覺得這劇本沒問題、導演也沒問題、選角也沒問題，就毫不猶豫的投資，然後再給導演預留一部分的票房分成，拍砸了，成本我扛，拍火了，你也大賺。
用這樣的模式，去推動這一塊的文藝作品，一定能帶來質變。
但長時間來，國內的抗戰電影就是因為沒有人做這樣的事情，才越來越陷入深度娛樂化以及過渡娛樂化。
綜藝節目混剪一期，都能上院線圈錢，這種市場環境，誰還願意土裡泥裡拍抗戰電影？
李牧粗略預計，《飛虎隊》至少也能在全球拿下十幾億美元的票房，到時候，除去成本，除去票房分賬，以及給斯皮爾伯格的部分分成之外，剩下的少說也有三四億美元，折算下來就是二三十億人民幣。
國內電影的單部投資並不算高，所以二三十億至少能撐得起三四十，甚至四五十部電影，而且肯定不可能一上來就直接投幾十部電影，一年投個七八部，或者十一二部，一部分虧錢，一部分打平，一部分賺錢，這樣基本上也就能轉起來了。
這個訊息一出，國內許多電影導演都紛紛表示了極大的支援和讚賞。
過度市場化的代價，是大家越來越逐利，越來越沒有擔當，越來越覺得愛國是你的事和他的事，賺錢才是我的事，當這麼考慮問題的人越來越多，文化產業也自然會越來越爛。
李牧這個時候做出這麼一個決策，確實是給文化行業帶來了一股極大的清流。
……
而後的路演，李牧抽時間參加了四場。
也就是說，十場路演，他跟了一半。
對於一個多家公司的ceo來說，能抽出這麼多時間，真的已經是極限了。
《飛虎隊》的十場路演，走到哪火到哪，媒體也每天瘋了一樣的追著報道。
國內的媒體，上到中央臺，下到地方臺，都對這部電影報以極大的期待，也不遺餘力的給這部電影的推廣盡一份力。
甚至工商部門、公安部門也進入聯合執法的階段，準備在《飛虎隊》上映之後，聯手打擊一切盜版現象。
以前針對商業電影的盜版，睜一隻眼閉一隻眼可能就過去了，可是這部電影意義非凡。
它不光是代表了歷史，還代表了華夏在全世界的一種輸出。
用李牧在微博twitter上發表的話說，我們拍攝與推廣《飛虎隊》，一不是為了賺錢，二不是為了賣慘，我們所有的目的，就是把這段歷史從歷史的長河中打撈出來、復原出來，讓儘可能多的人都看到它、瞭解它。
這是對歷史的尊重，也是對英雄的尊重。
影片上映的前兩天，所有上映地區、所有院線啟動了網路售票。
不到一個小時的時間，全球所有上映影廳、所有場次的座位就已經全部售空。
還沒到7月7號，就已經提前鎖定了第一天票房。
整個華夏，包括大陸和港澳臺，首日票房三千萬美元，這是所有的熒幕都已經算進來的緣故。
日本、韓國，首日票房一千二百萬美元，其中日本佔了70%左右。
美國和加拿大，首日票房六千萬美元；
歐洲四國，首日票房八百餘萬。
電影還沒上映，第一天的票房，就已經過億美元。
全世界為之震驚。
院線的排片也非常給力，幾乎已經傾其所能，在這個時間段給《飛虎隊》安排了最多的資源。
暑期檔，本身是競爭很激烈的檔期。
但是，在這個檔期，《飛虎隊》一家獨大。
據說，《飛虎隊》的宣發，讓很多同期或者近期上映電影的宣發團隊崩潰。
原因就是，李牧把網際網路資源用到了登峰造極的地步。
整個網際網路上，到處充斥著這部電影的廣告。
而李牧的線上票務系統，也一直掛著《飛虎隊》的碩大banner。
全世界各地的影城，幾乎都掛上了《飛虎隊》的宣傳物料，幾乎就是全面覆蓋。
對觀眾來說，他們已經被《飛虎隊》吸引了全部關於電影的注意力，畢竟這部電影，彙集了太多吸睛的元素。
這讓其他電影捶胸頓足，但是又根本沒有任何辦法，只能在這個檔期，充當《飛虎隊》的炮灰。
於是，在7月7日這天。
《飛虎隊》帶著華夏人民在二戰中的偉大與堅韌，正式上映了！
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